前不久，由武岡市文廣新局和武岡市非遺保護中心編輯的《武岡絲弦》一書出版，這是“武岡絲弦”傳承人鄧星艾的嘔心之作，是迄今為止武岡最為權威的有關絲弦方面著作的代表作。

武岡“絲弦”已成功報批國家級非物質文化遺產。現在的非遺傳承人年齡多為六七十歲左右，而隨著民間藝術傳承人的不斷減少、有的民間藝術甚至面臨消失，武岡“絲弦”的傳承亦是如此，鄧星艾先生現在已經年邁古稀之年，在一些年輕人看來，隨著時代的飛速進步，現在人們所熱衷的娛樂活動千奇百態(tài)，五花八門，所謂的老祖宗留下的東西好像與現代生活根本不搭邊，所以，這種曲高和寡的現象也是在所難免的。

在武岡的一條資水河邊的一個幽靜的小院落里，人們再熟悉不過的是這里經常會響起絲弦的優(yōu)美的旋律，美妙的古韻吸引了眾多的聞訊而來的市民，甚至有多年和鄧星艾在一起的上了年級的老者也跟著古香古色的節(jié)奏哼唱起來，的確很是熱鬧非凡。

真正的絲弦是一種民間藝術，最早起源于唐宋。武岡絲弦據傳是由明朝的開國皇帝朱元璋之子被封武岡后，從他皇家宮廷那邊帶來一些歌姬樂師，演唱形式為時調、小曲和小戲，演奏起來雍容優(yōu)美、抒情華麗，頗有宮廷氣息。

民間流傳下來的絲弦湖南各地都有不同版本，大多以揚琴、琵琶、以及三弦、二胡等絲弦樂器伴奏為主、以說唱為輔、深形兼?zhèn)?，以最初的江浙一帶的民歌小曲為藍本，接合武岡地方特色民間音樂進行不斷演變和發(fā)展而成為現在的武岡絲弦。

武岡絲弦因為融入皇家氣息的高貴、宮廷藝術的文雅再經過歷史的演變，在江南絲竹、宋詞元曲的理論滲入，由宮廷慢慢流傳至民間，蘊含著深厚的都梁文化底蘊。

武岡作為地方封王的世襲封邑，欲效九五之尊的王家貴族，征集蘇杭女樂歌伶，以及深諳音律的樂師歌伎，慢慢地將江南絲竹小調由達官貴人的深深庭院傳入民間的酒肆茶樓，于是在漫長的流光月中，文人雅士也將絲弦樂與山歌儺舞接合在一起，雅俗共賞，地方特色也愈加濃郁獨特。

早在上世紀五十年代，鄧星艾就開始接觸武岡絲弦，那是剛好血氣方剛的他從記譜開始，跟隨當時已經存世不多的老藝人挖掘、整理武岡絲弦的相關作品。經過多年的悉心收集和篩選，他將許多已經失傳的武岡絲弦音樂曲目一一地用文字和簡譜記錄下來，并根據老藝人的言傳身教，有聲有色的推拿打唱，掌握了武岡絲弦的流傳唱腔和古韻表演風格。

近年來鄧星艾受武岡市非遺保護中心委托，還利用業(yè)余時間編寫了一些絲弦音樂教材，并為絲弦愛好者和中小學生作音樂講座。他也明白，這項老祖宗傳下來的藝術要進行保護和傳承，的確是一項長期、艱難的工作，要使這種種民間的“仙樂”之音薪火相傳，必須要讓更多的年輕一代來結緣絲弦。

鄧星艾的女兒自幼也喜歡音樂，可以說對音樂有一種敏感和天賦。每當夜幕降臨時分，鄧星艾就會在巷子里擺一方小桌子，架幾具絲弦樂器，戴一副老花眼鏡，端坐在桌前，神情專注地彈奏著這遠古之音。隨著他的彈、按、揉、吟，優(yōu)美的琴聲，也滋潤著他身邊的小女兒，她不與同胖們嬉鬧玩耍，而是經常站在父親的跟前，聽得出神入化，時間久了，小姑娘也會吹拉彈唱。從此鄧星艾的古典絲弦就又多了一位能歌善舞的伴奏的乖巧小姑娘，舉手投足都令人驚嘆。

回想過去，武岡絲弦和其他文藝一樣，在突如其來的“文化大革命”期間，所有的民間藝術、民間音樂都被誣為“封、資、修”，不準聚眾排練、更不準搭臺演奏。在那樣的非常時期，鄧星艾還是繼續(xù)挖掘和整理絲弦曲牌，平時不善言辭的他默默無聞的對絲弦及其他民間音樂的保護傳承有他自己深刻的認識：這些珍貴的民間藝術“遺產”，決不能在所謂的文化大革命中被革命掉，所有能在那特殊年代中整理出來的隨記和草稿，甚至都是原生態(tài)的死記硬背，然后再一丁點一丁點的整理成樂譜，的確是“神韻”雜譜，得之不易。

鄧星艾曾經在武岡文藝界擔任文化編制和劇院演出的領導工作，但他傾注精力最多的還是武岡的絲弦。想想多年來的非物質文化遺產的傳遞和熏陶，他甚至一板一眼、一音一調地在武岡的休閑街巷、公園、廣場無私傾力演出。根據由淺入深、從易到難的原則，傳統曲目與現代音樂相結合，為了讓“武岡絲弦”原生態(tài)地傳承下來，他經常游走于民間藝人、文人學士、商人及自由職業(yè)者之間操琴聚會、以弦會友、面對這種民間藝術的孤獨無助、舉步維艱的窘況，鄧星艾真擔心后繼無人，絲弦失傳，畢竟在市場浪潮的沖擊下，傳統藝術面臨的再創(chuàng)輝煌是非常艱難的。

當然，老先生也明白，這些年，絲弦戲沒有與時俱進，就是因為沒有好的劇本和好的導演，以前為絲弦專門寫劇本的老藝人都去世了，這些年，市場畢竟沒有新戲推出，而現在喜歡聽絲弦、愛絲弦的年輕人又少之又少。想想這個在歷史舞臺上紅極一時的絲弦會缺少市場，陷入青黃不接的困境主要原因還是文化市場多樣化，文化種類日益繁多，舞蹈、歌曲等深受年輕人喜歡，那么傳統戲劇舞臺和繼承的就越來越少有人問津了。

另一方面鄧星艾也認為，真正年輕有為的知識分子是對這種掙的錢還不夠養(yǎng)家糊口的行當是不屑一顧的，再加之政府部門就是對絲弦的宣傳、保護力度不夠。雖然這些年有關部門也在積極采取措施，加大媒體宣傳，拯救傳統戲曲文化，但是要真正繁榮絲弦藝術，單憑一次兩次的不關痛癢的說教是遠遠不夠的，仍需建立長期的人員培訓機制和演出資金扶助，將絲弦的演唱風格與表演形式進行多方面的繼承、普及與推廣。

我認識鄧星艾先生，得益于武岡絲弦界的詞曲名家多次推介，熟悉武岡絲弦的于光榮、周飛躍、楚南老蟲都在談到鄧星艾時贊譽有加，而我也想在武岡絲弦方面結緣，所以經楚南老蟲介紹，在我公司認識了武岡這位享譽樂壇的鄧星艾老先生，老先生嗓子宏亮、武岡話瓷實，個頭不高不矮，談吐也很自然，我在想，鄧星艾和他的一幫絲弦人快樂地生活在這個古城這片千年傳承不衰的文化古地，這其中肯定也有很多的艱辛困難，作為絲弦默守者，他們能幾十年如一日地堅守絲弦陣地，傳承絲弦藝術，應該是值得我輩油然起敬的，值得尊敬。作為絲弦愛好者的我們更應該向他們致敬，因為他們在為我們展示著古城傳承的絲弦藝術上畢生都在努力奉獻著他們的點點滴滴。

像鄧星艾這樣的民間老藝人在保護、傳承、張揚這些“深藏民間無人知”非物質文化遺產的同時，我們不得不嘆為觀止的認為，這是歷史的杰作，民族的瑰寶。就像阿炳創(chuàng)作的《二泉映月》，也就像錢穆先生說的：“中國人生幾乎已盡納入傳統文學中而融成為一體，若果傳統文學死不復生，中國現實人生亦將死去其絕大部分，并將死去其有意義有價值之部分……”

從終極意義上說，傳統藝術是描寫人生、理解靈魂的；但愿絲弦能夠古曲新唱，繼續(xù)后繼有人地發(fā)揚光大……